他画的一幅裸女1.28亿,却一生穷困潦倒,国人对他一无所知 中国之最裸油画

1966年夏天,常玉绘制最后一幅油画《奔跑的小象》,和好友达昂通了电话:
常玉:孤独……我开始画一张画 。
达昂:是什么样的画?
常玉:您将会看到!
达昂:那要等到几时?
常玉:再过几天之后……我先画,然后再简化它……再简化它……
“那是只小象,在一望无垠的沙漠中奔驰??那就是我 。”
《奔跑的小象》
天地虽大,几无容身之所 。
小象在画面上变得很小,像被从天上扔下来一样躺卧在深色的原野中,仿佛马上就要被世界消解融化 。
是年8月,身无分文、足踝受伤行动不便的常玉,在工作室瓦斯中毒而死,终年65岁 。
常玉
如今虽常玉这个名字,在普通国人中尚不普及,但西方已经公认其为世界级的绘画大家 。
晚年落魄潦倒客死异乡的常玉不会料到,半个世纪后,他会成为一个神话,被人们反复解读 。
《荒漠中的豹》
2009年佳士得香港春季拍卖会上,常玉《猫与雀》最终以4210万港元成交,刷新了画家作品拍卖价格的世界纪录 。
《猫与雀》
这幅画上写着宋代理学家程颢诗句:
万物静观皆自得,四时佳兴与人同 。
去年底,佳士得250周年秋拍会,他的一幅《瓶菊》拍出9100万港币 。
《瓶菊》
就在几年前,他的一幅《五裸女》成交于1.2832亿港币,创下当时华人油画拍卖纪录 。
而他生前却因为自尊,困于贫穷,生前乃至死后很长一段时间,都鲜有人知,一生在黑暗的小屋中,把灵魂献给了笔下的动物、花与裸女 。
常玉的世界里,没有慷慨激昂的民族大义,也没有忧国忧民的教育梦想,没有辗转腾挪的左右逢源,
【他画的一幅裸女1.28亿,却一生穷困潦倒,国人对他一无所知 中国之最裸油画】更没有迎合消费主义的恶俗趣味 。
女人体、静物、小动物是常玉笔下永恒的主题,他像一个梦中人,一个浪荡子,永远趋近于直觉、幻想、与世无争的童心和繁华落尽的“白茫茫一片大地真干净” 。
比起同时代的刘海粟、徐悲鸿,常玉活得更纯粹 。因为,他是一个画家,仅此而已 。
《红毯双美》
有人说常玉是中国的梵高、莫迪里阿尼,但也许,他更像游荡法国的曹雪芹 。
1901年10月14日,常玉出生于四川顺庆城内书香世家 。
父亲常书舫为当地画师,以画狮子和马著称 。母亲乔氏是当地商家女儿,知书达理 。
常玉排行第六 。
常玉14岁随川宿赵熙习书画 。赵熙是中国近代著名文学家和书法家,以诗、词、书、画、戏五绝闻名于世 。
有这样一位名师,为日后常玉打下了以“毛笔水墨”创作人体的手法基础,也将中国文人意趣根植在心 。
常玉的长兄常俊民经营着四川最大的丝厂,二哥常必诚早在1910年左右留学日本早稻田大学,归国后在上海创办中国最早的牙刷厂,“一心”牙刷厂,由常玉负责设计包装和广告 。
常玉(右)与二哥常必诚(左)
1920年,因为大哥常俊民的支持,常玉赴法学习绘画 。
当徐悲鸿在工作室刻苦作画练习基本功,渴望以西方的训练改革中国绘画的时候,常玉却穿着考究,和美丽的法国女友,坐在圆顶咖啡馆,探讨各种天南海北的“无聊”问题 。生活无忧无虑 。
在巴黎的游荡使常玉更加发现了中国文化的特殊性,常玉在绘画里明显传承了中国美学的精神和文人情怀,这种隐藏的情绪让他即使在专注造型和色彩的同时,也不丧失内在的意蕴,骨子里的格调和与生俱来的优越性,使他不需刻意去改革或建设 。