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除使用普通调色盒以外，还可以使用其他白色的塑胶盘或瓷盘调色 。其他除上述之外，还应準备一些辅助工具，如刷笔用的水罐、带有喷雾口的小瓶或纸巾等，另外海绵也是用来清洗和修改画面的常用工具 。作画技巧1、乾画法和湿画法乾画法是一种多层画法 。用层涂的方法在乾的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习 。表现肯定、明晰的形体结构和丰富的色彩层次是乾画法的特长 。但乾画法不能只在“乾”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免乾涩枯燥的毛病 。乾画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法 。①层涂：
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水彩画即乾的重叠，在着色乾后再涂色，一层层重叠颜色表现对象 。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰髒失去透明感 。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的 。②罩色:实际上也是一种乾的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一 。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质 。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞髒 。在着色的过程中和最后调整画面时，经常採用此法 。③接色：乾的接色是在邻接的颜色乾后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化 。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快 。④枯笔：笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白 。表现闪光或柔中见刚等效果常常採用枯笔的方法 。湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种 。①湿的重叠：将画纸浸湿或部分刷湿，未乾时着色和着色未乾时重叠颜色 。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润 。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及 。②湿的接色： 邻近未乾时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法 。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处沖流，易产生不必要的水渍 。画水彩大都有乾画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部採用乾画，乾画为主的画面也有湿画的部分，乾湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生 。2、水分的掌握
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水彩画水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一 。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性” 。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素 。掌握水分应注意时间、空气的乾湿度和画纸的吸水程度 。①时间问题：进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将乾，水色不易渗化，衔接生硬 。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化 。如果重叠之色较淡时，要等底色稍乾再画 。②空气的乾湿度:画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢 。在这种情况下，作画用水宜少；在乾燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度 。③画纸的吸水程度：要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质鬆软吸水较快，用水需增加 。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少 。3、“留空”的方法与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法 。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来 。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮 。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法 。恰当而準确地空白或宛浅亮色，会加强画面的生动性与表现力；相反，不适当地乱留空，易造成画面琐碎花乱现象 。着色之前把要留空之处用铅笔轻轻标出，关键的细节，即或是很小的点和面，都要在涂色时巧妙留出 。另外，凡对比色邻接，要空出对方，分别着色，以保持各自的鲜明度 。有的初学者把不必要的空的形状空了出来，然后顺沿轮廓涂描颜色，还有的把该空的地方顺沿轮廓空得很死、太刻板，失去生动感 。空的既準确又生动，是技巧熟练的体现 。在实践中反覆练习，就会熟能生巧 。水彩画是艺术实践的一种手法. 由于水彩画颜料比较便宜, 使用方便, 而且色彩感觉也很理想, 所以一般人都乐于使用. 其次, 水彩画本身具有十分迷人的魅力. 它的清爽神俊, 浓淡相宜, 都具备潇洒风雅的格调. 水彩画颜色的透明性,重色彩技法, 乾湿技法运用, 使画面显得水乳交融, 带着令人陶醉的特殊风韵, 对观众就像感受爽朗的清风.作为艺术创作活动的一种形式, 水彩画是艺术情感流露的语言中的一种. 画面中水的渗化作用, 流动的性质, 以及随机变化的笔触, 让人感觉得到那种光波的流动. 这种意境是其他画种难以比拟的.从字义上来看，所谓的水彩画就是用水作为稀料来专门调合能被水稀释的颜料 。这样我们就得对水彩画的概念重新下定义 。从水彩画的特点下定义，水彩画并不单指用水调和颜料这点而言，水彩画有着自己丰富的内涵和一整套与别的画种截然不同的技法 。水份多少的控制，水份与颜料的比例，水份在纸上留下的痕迹都成为画面韵律形式及体现的表素 。总之，水份是水彩画的生命与灵魂，它起着支配画面效果的主要作用 。从两三百年前到现代，水彩画的概念有所拓展，内涵更广，内容更丰富，大大拓宽了原来的含义，认为只用水来调合颜料画在纸上，画面色彩节奏由水份含量来控制就称之为水彩画 。因为现代水彩不仅用水彩色，也用水粉色，丙烯色，国画色，透明水色，局部甚至还用油画色、油画捧、油漆、食盐、沙石……等等，也有几种颜料混合使用 。总之，水彩画发展的每个阶段的共性就是整个画面的节奏、关係、色彩都是通过水份含量的多少来体现的，画面效果是通过对水份的控制达到的 。