论中国乐器演奏中钢琴伴奏的重要性 中国之最钢琴伴奏( 三 )


钢琴是一种纯正的西方乐器 , 它在与中国民族音乐结合的过程中 , 逐步发展起来的各种新的音乐形式 , 对中国民族音乐的发展 , 也起到了很大的参考作用 。
钢琴伴奏能提高演奏者的自信和表现能力以钢琴为辅助 , 以钢琴为辅助 , 参加中国乐器的表演 , 不但可以从各个方面加强、拓展民族乐器的表现手段 , 也可以提高演奏者在表演过程中的自信和表现能力 。
中国乐器钢琴的伴奏方式 , 通常可分为两类:一类是配有固定的曲谱 , 即“正谱曲”;还有一种是不带曲谱的 , 叫做“即兴” 。固定曲目 , 因为它是以主乐器的乐曲为基础而写的 。
所以 , 它和主乐器的配合 , 常常是完美无瑕 , 相得益彰 。在音乐中 , 它的表演效果应当与主音乐相互补充、相互融合 。所以 , 在没有钢琴伴奏的情况下 , 中周乐器的乐曲在舞台上的表现 , 要比在没有钢琴伴奏的情况下 , 所能达到的效果要好得多 。
这是一种很好的激励 , 在中国乐器的基础上 , 再加上一首钢琴曲 , 就能让中国乐器的原版 , 变得更加的出人意料 。
例如 , 对于即兴能力较强的钢琴伴奏人员而言 , 要及时的在主奏乐器演奏的乐句、乐段之间或单一较长的旋律线进行的过程中 , 以及作品所要表达的音乐内容和情绪即将发生转变的时候 。
在这种情况下 , 可以加入一些与音乐发展需要相适应的东西 , 或者是为下一部分音乐内容发生转变而提前做好铺垫的间奏、华彩 , 亦或者是简单的节奏变化 , 这些东西都会对整部音乐作品的演奏产生出人意料的烘托作用 , 衬托出并强化增色的效果 。
这对于主奏乐器的演奏者而言 , 无疑为他们提供了更大更丰富的表达空间 , 让他们可以更好地诠释整部音乐作品的思想内容和情感内容 。
此外 , 在所有的表演形式中 , 独奏对演奏者的精神品质的考验是最大的 , 而钢琴伴奏又是其中的一种 。
对于舞台独奏者而言 , 在心理上也是一种陪伴 , 可以缓解压力的一种方式 。所以 , 钢琴伴奏参与到传统乐器的表演中 , 可以大大提高演奏者的自信心和舞台表现力 。
钢琴和中国乐器的合作 在音乐和艺术上又一次中西文化的碰撞钢琴是一种最纯正的西方音乐文化的象征 , 自它传入中国以来 , 其发展就一直和民族音乐因素有着密切的联系 。很多比较经典的国乐都被改编为钢琴独奏曲 , 在国内外的舞台上广为流传 。
《二泉印月》由储望华先生改写;王建中先生曾拍摄过《翻身道情》、《百鸟朝凤》、《山丹丹开花红艳艳》;黎英海的《阳关三蝶》、《夕阳箫鼓》等作品 , 融合了中国传统音乐的精华和西方古典演奏工具的精华 , 体现了钢琴“中国化”的优秀作品 。
在钢琴和中国民族乐器共同发展的历程中 , 也无时无刻不在表现着民族和西方音乐的相互碰撞和交融的特征 。从音色、节奏、音调等基本要素的不同 , 到中西文化在音乐语言与表现手法上的不同 。
在中国民族乐器的弹奏技巧中 , “音腔化”是最有特色的一种 , 弹奏时的揉弦、拉弦、滑音等弹奏技巧 , 在音质、音色、节奏等方面产生了细微的变化 , 从而使音质、音色、节奏等产生了细微的变化 , 从而产生出一种曲调的音感 。