满江红·怀子由作

满江红·怀子由作【满江红·怀子由作】《满江红·怀子由作》是北宋文学家苏轼创作的一首词 。词的上片即景抒情,抒发了对兄弟之间长期不得相见的深深感慨和对弟弟的深切怀念,下片追忆从前,希望能有机会到京城与弟弟见上一面,并想像兄弟相会汴京的欢悦情景 。这首词感情真挚动人,词人以兄弟的情谊为主线来写景抒怀,情动于中而形于言,故而能感人肺腑,其中也夹杂着对官场的厌倦和人生不得意的感慨,是当时作者複杂心情的真实写照 。
基本介绍作品名称:满江红·怀子由作
创作年代:北宋
作品出处:《东坡乐府》
文学体裁:词
作者:苏轼
词牌:满江红
作品原文满江红1·怀子由作2清颍东流3,愁目断,孤帆明灭4 。宦游处5,青山白浪,万重千叠 。孤负当年林下意,对床夜雨听萧瑟6 。恨此生,长向别离中,生华髮7 。一尊酒,黄河侧8 。无限事,从头说 。相看恍如昨9,许多年月 。衣上旧痕余苦泪,眉间喜气占黄色10 。便与君,池上觅残春,花如雪11 。注释译文词句注释

    满江红:词牌名,又名《上江虹》、《念良游》、《伤春曲》 。双调九十三字,前片四十七字,八句,四仄韵;后片四十六字,十句,五仄韵 。用入声韵者居多 。
    子由:作者弟弟苏辙字,当时他在京都汴梁任门下侍郎 。
    清颍(yǐng):颍水,源出河南登封县西南,东南流经禹县,至周口镇,合贾汝河、沙河,在颍州附近入淮而东流 。
    孤帆明灭:一叶船帆忽隐忽现 。
    宦(huàn)游:在外做官 。
    “孤负”二句:写兄弟风雨之夜相聚谈心的乐趣 。苏辙《逍遥堂会宿二首》并引:“辙幼从子瞻读书,未尝一日相舍 。既壮,将游宦四方,读韦苏州(应物)诗,至‘那知风雨夜,复此对床眠’,侧然感之 。乃相约早退,为闲居之乐 。故子瞻始为凤翔幕府,留诗为别,曰:‘夜雨何时听萧瑟’ 。”风翔至是时已二十余年,仍未实现“对床夜语”的愿望,故日“孤负” 。孤负,辜负 。林下意,指相约退出官场,过退隐生活的话 。萧瑟,指雨声 。
    生华髮:花白的头髮脱落 。
    “一尊酒”二句:此时苏辙在黄河边的汴京(开封),故苏轼向黄河侧遥举一杯酒,表示祝福 。尊,通“樽”,酒杯 。
    恍如昨:仿佛如同昨天 。
    “眉间”句:谓眉问出现黄色,有即将归去的徵兆 。韩愈《郾城晚饮赠马侍郎》诗:“眉间黄色见归期 。”
    花如雪:落花如雪之零乱 。
白话译文清澈的颍水向东流去,望着江面行船远去,船帆若隐若现,心中愁苦 。为官四处奔走,走过千山万水,经历风波险恶 。我辜负了当年与你对床夜语,早退隐居的约定 。这一生聚少离多,白髮徒生 。在黄河畔饮酒,想起往日情由,无限感慨 。虽然分离多年,旧事却恍如昨日般清晰 。经历了多年磨难心酸,终于快有归去的喜信了 。到那时,和你在这残春出游池上,看落花如雪 。创作背景据朱疆村引王文诰《苏诗总案》,谓此词为“壬申二月作” 。按壬申为宋哲宗元祐七年(1092) 。元祐六年,苏轼知颍州,闰八月到任 。七年二月,改知扬州,三月到任 。二月还在颍州,与词的首句“清颍东流”正合 。元祐五年,苏辙为御史中丞,六年为尚书右丞,七年为门下侍郎,一直在朝,和苏轼不在一起,与题“怀子由作”也相合 。苏轼知颍州前,一度在京任翰林学士,知诏诰,兼侍读,是再次遭到政敌攻击才改求外任的 。至此,与苏辙不相见也产些日子了 。而他们兄弟之间的感清非常深厚,不相见时经常有诗词互相怀念 。着名的《水调歌头》(明月几时有)就有“兼怀子由”的标目 。但作《水调歌头》时苏轼还只有四十一岁,正值中年,豪气未除,纵横挥洒,词写得旷达高远,顾盼自雄 。而此时苏轼已经五十七岁,饱经忧患,渐露出暮年光景来 。虽兄弟之情依然如故,甚至繫念更加殷切,但终究豪气消磨殆尽,无复往日情怀,所以词中便时时流露出倦意,染上陶渊明归隐的色彩了 。作品鉴赏文学赏析词的上片即景抒情,抒发了对兄弟之间长期不得相见的深深感慨和对弟弟的深切怀念,下片追忆从前,希望能有机会到京城与弟弟见上一面,并想像兄弟相会汴京的欢悦情景 。第一句就说“清颍东流”,很符合他这种“、喜临水”的爱好 。当时京师与颍州之间的交通,大都靠走水道 。苏辙在京师任职,如果来颍州,无疑也将是泛颍水,所以说“愁目断,孤帆明灭” 。“孤帆明灭”极见盼望之切 。由盼望兄弟远来相聚,从而联想到自己的宦游无根,相隔千山万水,写得非常平实 。“孤负当年林下语,对床夜雨听萧瑟 。”苏轼与苏辙从小一同读书,形影不离 。成年之后,不得已而分手仕宦四方,分手前,曾有感于韦应物的“那知风雨夜,复此对床眠"诗句,相约以后早退,共享闲居之乐 。苏轼任凤翔幕府时,临别赠苏辙诗曰:“夜雨何时听萧瑟 。这两句充满了对官场的厌倦和对兄弟的思念之情,意境清幽而浪漫,从中可见词人内心深处的高情雅致 。另外,这两句是一贯而下的,“孤负”二字一直贯到底,也照顾了上文 。正因为自己宦游天涯,相隔着万重千叠的白水青山,望断孤帆明灭也终于不能相见,才辜负了当年林下归隐之约,不能对床同眠,共听萧瑟夜雨 。所以上片结尾便归结为聚少离多之恨,由长恨而不觉满头白髮了 。这首词上片正面写繫念之情,没有具体的细节描写,全是写实 。而下片的“尊酒”晤谈,把臂“相看”,以至同“觅残春”,则全由具体细节编织而成,却又全是写的梦境 。一半抒情,一半写实,抒情全是实情,写实却是梦境,构成了这首词的特别章法 。古典诗词中写梦境的名篇很多,但大都有入梦出梦的描写,交代得很清楚,如李白的《梦游天姥吟留别》,甚至标题中都标明是梦 。但这首词写梦境,却始终未加点破 。换头以后,突兀而来,仿佛苏辙真的来到了黄河之侧,怀酒清话,无限缠绵 。表面上看起来不知所云,但往细处看,原来这是在写梦 。梦中兄弟相见,共饮于黄河之侧,畅谈往事,互看容颜,大有杜甫《羌村三首》“夜阑更秉烛,相对如梦寐”之意 。但杜甫是把实境写得如梦,而东坡这里,却是把梦写得如同实境 。“衣上”两句,上句是未见时相思之深,下句是写既见时衷心之喜 。“添黄色”出于《玉管照神书》,这是一部谈命相术数的书,而苏轼晚年多读道书,诗词中也往往掺杂道家辞语,这里的“眉间喜气”云云即为一例 。这两句一写衣上,一写眉间,充分写出了亲人相见之喜 。而衣上的“旧痕”正反衬出眉间“喜气”之重,是写得浓墨重彩,非常感动人的 。这首词的下片写梦境,入梦时既未说破,到结尾也不写出梦,更不点明 。只由梦中相见的喜气重重而回顾上片的辜负林下,“便”字轻轻一逗,用得很好 。正因为在现实生活中辜负了当年的林下之约,现在居然在不自觉其为梦的梦境中相见了,当然要领略林下之约的情趣 。于是便相携游赏,在故园的池台之上寻觅尚可追蹤的“残春” 。“春”而曰“残”,也很切合东坡暮年的心境 。“便”,还有即便之意,在一气重更之中仍透露出一丝凄凉的况味 。池上的残春已近尾声,片片飞花如雪,即便相见相携相赏,也终究是相顾两衰翁了,词境颇为萧瑟 。不过,“花如雪”到底是很美的,无多的晚境更值得珍重,萧瑟而并不衰飒 。这首词感情真挚动人,词人以兄弟的情谊为主线来写景抒怀,情动于中而形于言,故而能感人肺腑,其中也夹杂着对官场的厌倦和人生不得意的感慨,是当时作者複杂心情的真实写照 。名家评价中国人民大学中文系教授冷成金《中国古代十大词人精品全集·苏轼》:词作表现了苏轼、苏辙兄弟间的相互思念之情 。二人早年就有归隐之约,但人在宦海,身不由己,终老未践 。苏轼的这种退隐情绪,并不来自于他对现实的厌倦,而是时代使然 。传统的“三不朽”(立德、立功、立言)的思想在宋代已经很难维繫人心,作为时代的先觉者,苏轼必然要重新思考人生的价值和意义,而未曾人仕便萌退志,正是苏轼思考的一种方式 。作者简介苏轼(1037—1101),字子瞻,一字和仲,号东坡居士,眉州眉山(今属四川)人 。苏洵之子 。嘉祐年间(1056—1063)进士 。曾上书力言王安石新法之弊,后因作诗讽刺新法而下御史狱,贬黄州 。宋哲宗时任翰林学士,曾出知杭州、颍州,官至礼部尚书 。后又贬谪惠州、儋州 。在各地均有惠政 。卒后追谥文忠 。学识渊博,喜好奖励后进 。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏” 。其文纵横恣肆,为“唐宋八大家”之一 。其诗题材广阔,清新豪健,善用夸张比喻,独具风格 。与黄庭坚并称“苏黄” 。词开豪放一派,与辛弃疾并称“苏辛” 。又工书画 。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡书传》、《东坡乐府》等 。