刀剑神域老虚是谁 老虚是谁( 二 )


再一结合这些烫得人脑子嗡嗡响的数据,觉得那条在热搜第一挂了十多个小时的词条,说得有几分理,“鹿晗回来内娱开门” 。鹿晗这是唱着歌回家来了啊?
查了查不插电演出的歌手名单,非常熟悉的自然是Bryan Adams、Eric Clapton一些老牌歌王;回到国内,也是那些理所当然的名字,Beyond、崔健、汪峰、林宥嘉等等 。
如果按刻板印象来想,把鹿晗添进去总显得哪里不太一样 。他是唱跳出道,还是团里的主唱,一直有发歌,评价也蛮不错 。但关联上“不插电”多少有点心里打鼓——
哈?鹿晗还能不插电啊?
给不熟知识点的朋友解释一下什么叫不插电演唱:不使用电子乐器,不搞电子设备的修饰,在最简洁、纯粹的技术环境里唱最原汁原味的歌,让音乐回归本真 。
这种本真的演唱,对歌手的唱功要求极其严格 。可能都不是音准这种基础问题了,歌手对整首歌的理解与把控水准,同样会一点儿没修饰地显露出来 。
所以听起来是唱歌,其实是唱的这位歌手的音乐素养、音乐审美 。用这场音乐会的音乐总监龙隆的话来说就是,“不插电算是现场演唱里,难度最高的一种表演方式 。”
鹿晗敢挑战,敢唱,这是他的自信也是他的一次自证:重新认识一下,其实我是实力歌手来的 。呵,这小子对音乐还是这么有种 。
3.
其实真要捋起来,鹿晗动了转型的念头,没准从回国那年就开始了 。
这一年发首专《Reloaded》选择与风华秋实合作 。要知道,这是一家搞摇滚起家的老厂牌,曾以凑齐了崔健、朴树、汪峰、黑豹的“怒放”演唱会而一战成名 。
没有符合想象地签爱豆公司走老路,竟是把唱片约交到了具备正统血脉的厂牌手里,鹿晗这一步的野心昭然若揭 。有野心是好的,万一实现了呢——很快就实现了 。
2016年开一巡,“32秒售罄”的神话令互联网虎躯一震:这什么玩意儿,没见过啊 。跟着演唱会上出现的全场戴鹿角名场面,助鹿晗又破一条吉尼斯纪录 。
2018年做二巡,风华秋实帮鹿晗打开格局,从两年前的体育馆“升舱”到体育场 。什么概念呢,“一场”约等于“五馆”的体量 。所以“7秒卖一万票”也好吓人 。
突然觉得,都玩过那种排面的鹿晗现在朴朴素素弄不插电,沉沉静静坐在高脚椅上唱歌,或许不是他刻意标榜实力,摆脱偶像,是他想玩就玩了,他玩得起 。
发片这块也时常搞出一些闻所未闻的动静:2019年,鹿晗被QQ音乐认证为数字专辑历史总销量最高的歌手;同年,他的数专全平台销售破亿,而能破亿的歌手可没几个 。
看出来了,鹿晗与风华秋实这对组合堪比王炸,既不缺庞然大物般的数据,也真的拿得出好东西 。好比这个月鹿晗的单曲《Keep Me Alive》,一发就霸榜了,这不值得惊讶 。
神奇的是,这首歌炸出了不少乐评人来做点评 。灯灯一句话把鹿晗定位成了“唱将”,说是“直接灭了别人翻唱的希望,不是传统歌手能够驾驭的音乐类型” 。
邹小樱常年在B站解析鹿晗的音乐,把他当“鹿吹”丝毫不过分 。那么他以一贯冷冷的表情讲出热烈的“这不是进步,而是鹿晗的vocal本来就这样”,倒也合理 。
说来邹小樱有一期聊到的话题,也是我一直好奇的事:一个歌手不做创作,只有演唱,创作全靠重金聘请国外的音乐人搞定,那他到底算不算厉害?
当然不算 。邹小樱这句令人服气,“世界上很多东西是钱买不来的,比如一个人的音乐sense 。”鹿晗这些年是借力高手发招没错,但出哪招、打哪里始终取决于他的sense 。
他在搭框架、组团队,他是其中的灵魂人物 。风华秋实又给得了他想要的“物资” 。换句话说,鹿晗玩Trap、PB RB、Future Bass不是他硬凹下来的,是他清楚那是好的,值得唱的 。而风华秋实就陪着他玩 。
看过发《XXVII》时的一段花絮,一间房里,说中文的、英文的、法文的混在一起聊歌,聊创作 。鹿晗也在里面手舞足蹈,开心得像个孩子 。
老高对他的那句鼓励,正是因为现场撺出来一个demo,词都没有,鹿晗一听就一阵狂喜,立刻要了来唱 。
后来看企划的采访才知道,那种一屋子人玩音乐的状态,是风华秋实为鹿晗提供的一种很国际化、霉霉她们也在用的音乐制作模式,叫“音乐创作营” 。
在这个营里,从词曲配唱到歌手,大家全程一起做音乐 。碰着哪段曲、哪个字、哪种乐器不合适,当下现改现试 。难怪GQ某年采访鹿晗,说他凌晨还在跟音乐团队开会 。