伪音词汇,什么是和声( 二 )


期声虽、调体系基础古调式部众赞歌基础声乐、器乐曲仍应

18世纪半叶古典乐派期 主调音乐主要体制所追求思想内容与结构形式单纯明晰特点表现声手简朴面、调体系声基础古调式消失其影响声调性意义更明确集强调主、属与属七 3主要弦数字低音创作已再应用低音摆脱流性线条束缚由于结构整性并且没复调音乐种错综复杂声部与节奏使声节奏规律化与节拍化称、平衡声进行主体离调、移调模进、减七弦、增六弦、同主音、调置等均普遍应用始应用声调式应用降Ⅵ级三弦阻碍收束随着半音化弦外音应用装饰性半音进行发展,种富于色彩手
主调音乐曲式特别型曲式奏鸣曲式声结构作用充发挥主调音乐结构要素
19世纪浪漫主义期 19世纪初声手基本与世纪期相同由于题材内容范围扩音乐作品情表达、理刻划、风景描绘情节表现等需要促使作曲家断发展新声语汇丰富声表现力主要表现两面:面发展变音体系声及其复杂声手量应用半音化声部进行、远关系离调与转调、游移与模糊调性、连续属功能组弦、各类远关系变音弦、高度叠置弦(九弦、十弦、十三弦等)、主弦隐蔽、收束避免、同主音、调混合及强拍半音弦外音等、调体系声推向极限趋于解体边缘声功能性逐渐削弱模糊色彩性突强调R.瓦格纳期乐剧声面代表另面由于民族乐派兴起与古代宗教题材采用恢复并扩充自音体系声例由于民间音乐影响,扩作品调式范围,除自、调式外,其古调式特殊调式,F.F.肖邦作品弗吉亚调式与吕底亚调式F.李斯特
作品吉卜赛调式俄罗斯作曲家作品各类自调式等声处理面属组弦强调某段落仅由属组弦与主弦构调副三弦重视增加柔色彩并使声具古调式风格特点变格进行、阻碍进行及三度根音关系声进行等较普遍李斯特、瓦格纳、俄罗斯作曲家与E.格格等作品遇弦构面加六度音主弦与属弦、自音范围高度叠置弦等声收束式面现新处理式结束处使用转位主弦;Ⅲ级代替Ⅴ级格收束;Ⅵ级或Ⅱ级代替Ⅳ级变格收束等结束主弦期些富于创造性近代声先驱特殊手:五声音阶声(А.П.鲍罗丁作品);五度叠置弦(李斯特作品);复合声(瓦格纳作品);
全音阶声 (Н.А.姆斯基-科萨科夫作品)等
20世纪 19世纪期、调体系声发展至极限基础少作曲家探索新创作手或复至古音乐风格,其结都打破200传统声规范20世纪声手总概括:声思维复杂化弦结构化声进行自由化与调性观念扩化首先传统声材料使用加突破创造新声效例应用三度叠置弦平行进行;四六弦与协弦独立应用;功能联系远关系弦紧接;连续二度、三度或三度声进行与复合弦等
打破、调式期影响面广泛采用各类古调式、五声调式、某些民族特殊调式、泛音音阶(同包含增四度、七度调式)、全音音阶、十二音音阶及各类其特殊调式与音阶些新调式音阶声处理提供同于、调式基础
【伪音词汇,什么是和声】弦结构面力求打破传统三度叠置原则并追求往认协、粗糙声效例建立半音阶基础高层三度叠置弦、采用四度叠置、二度密集音群、各种附加音与任何能结合使声纵音响尖锐化、紧张化与复杂化
另外完全自音体系各音作各种自由组合声处理称泛自音体系
19世纪期音乐作品调式区别已趋于消失更由于半音化声发展调性范围扩与断迅速转换带调性与声功能意义削弱与模糊20世纪基础更进步突破传统观念产列新调性处理式:①泛调性种处理仍保
持调性作用打破传统调性界限三弦、自音阶基础功能性声进行通些新表现或暗示调性(主音或主弦)意义由于调断变换缺乏较固定、明确调性觉②调性两同调性同结合即构双调性或调性20世纪初始流行种新调性处理每调性层都自音体系传统调性同调性叠置结合即产协、矛盾、甚至尖锐声效③调性半音阶基础强调每音都同等意义避免否定音控制种处理排除调性调号失其意义再应用取消弦结合原则、根音作用与弦间内联系乐曲结构再依靠声收束式加区