城市艺术 _生活百科

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城市艺术【城市艺术】城市艺术概念的形成和实施是20世纪60年代，以美国国家艺术基金会实行“公共艺术计画”为开端，其要求公共场所必须设定艺术品，让公众能接近艺术。城市雕塑和壁画成为计画内容的重要代表，掀起了二战后欧美城市艺术发展的第一次浪潮。城市艺术的第二次浪潮的重要代表是受到波普艺术、观念艺术影响的“装置艺术”，发端于20世纪90年代，法国装置艺术家克里斯托于1995年包裹柏林议会大厦的装置艺术作品，确立了“装置艺术”在公共艺术领域的地位。城市艺术的第三次浪潮是进入21世纪后的 “城市景观艺术”理念的兴起，基本内容是将规划、园林、水景、植被、雕塑、装置、灯光等元素综合艺术化的产物。
基本介绍中文名：城市艺术
外文名：civic art
时间：20世纪60年代
功能：反映其城市居民的社会生活
内容：将规划、园林等元素综合艺术化
简介城市艺术是以公共艺术为主体，以多种艺术形式构成的综合性环境艺术系统，以可视化的建筑、雕塑、绘画、光影等多维空间的艺术语言直接诉诸人们的视觉感官，形成独特的心理感受。城市艺术在商业发展中的推动作用主要是营造特色的商业环境，把艺术元素融入商场的建筑与空间布局中去，通过空间设计与雕塑、绘画、装置、形象识别系统等方式改善商业环境，带来高雅的艺术美，提升商业层次，满足人们游憩、娱乐、消费等多种需求的新体验空间，提高商业吸引力。历史城市艺术概念的形成和实施是20世纪60年代，以美国国家艺术基金会实行“公共艺术计画”为开端，其要求公共场所必须设定艺术品，让公众能接近艺术。城市雕塑和壁画成为计画内容的重要代表，掀起了二战后欧美城市艺术发展的第一次浪潮。城市艺术的第二次浪潮的重要代表是受到波普艺术、观念艺术影响的“装置艺术”，发端于20世纪90年代，法国装置艺术家克里斯托于1995年包裹柏林议会大厦的装置艺术作品，确立了“装置艺术”在公共艺术领域的地位。城市艺术的第三次浪潮是进入21世纪后的 “城市景观艺术”理念的兴起，基本内容是将规划、园林、水景、植被、雕塑、装置、灯光等元素综合艺术化的产物。

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在西方，城市雕塑是公共艺术的主要形式之一。而在中国公共艺术发展的初期，城市雕塑与壁画基本上占据了公共艺术的全部内容。如北京的公共艺术缘起于70年代末的首都机场壁画以及80年代的城市雕塑运动。今天我们在某些一、二线城市还能看到这些壁画、雕塑等艺术作品的遗留，这些作品对提升当时城市艺术形象发挥着主导作用，其中的经典作品还作为一个时代的标誌植根于人们的心中，如广州的《五羊》、珠海的《渔女》、深圳的《深圳人的一天》、青岛的《五月的风》，北京石景山雕塑公园的《蓓蕾》《新秀》《小星星》《弓箭手》《石景洞》《鸽子》《春雨》《母子情》《顶罐女》《唱给爷爷听》《编匡女》《牧童》，国家奥林匹克运动中心的《风凌霄汉》《人行道》《裂变》《源》《红黄蓝》《舞》《祈》《猛汉斗牛》《接力》《无影婆娑》《弦》《遐思》《方方圆圆》等，因此作为公共艺术主要内容的城市雕塑和壁画成为改革初期构建城市艺术环境的唯一手段。发展需要过程，城市艺术环境的构建是中国改革开放深入化、城市化建设中追求的重要内容之一。进入二十一世纪，随着国外大量艺术思潮的涌入，城市雕塑和壁画不再是公共艺术表达内容的唯一己成为政府和学者的共识，我国许多大中型城市开始重视城市历史文化的保护和构建，并将城市的艺术环境作为提升城市综合实力的目标和方向，取得的成果显着。如天津市的五大道改造、意式风情街的建设、津湾广场的欧式建筑保护及夜景灯光设计等，上海外滩照明装置与灯光设计等，都为提升城市的整体艺术气质增加了分值。在城市艺术环境建设快速发展的趋势下，2007年3月21日经国家民政部批准成立了中国城市发展研究会，下设城市艺术专业委员会分支机构(简称“中国城市艺术专业委员会”)，是由全国部分城市、城市文化艺术研究机构、城市艺术团体、艺术家、城市艺术工作者以及热心推动城市艺术发展的知名企业和企业家自愿结成的全国性社会团体。中国城市艺术专业委员会以“弘扬中华艺术精粹，打造一流艺术平台，服务城市艺术事业，推动艺术产业发展”为宗旨，以“创新、繁荣、和谐”为目标，开展城市文化产业发展、艺术创新与繁荣以及城市建设与人文艺术和谐发展的问题研究，探索提高城市规划、设计、建筑等方面的文化品位，适应城市景观、环境、公共设施、绿化、雕塑等方面增强艺术水平的需求，更好地让艺术走向大众并为经济发展服务，在继承弘扬传统优秀历史文化的基础上，为促进城市之间的艺术交流与合作，为更科学、更艺术的未来美好城市发展服务。