初中课外阅读狗的智商( 七 )


在了解艺术史学史时,也发现艺术史研究也曾有这么一段时间,尽量从客观角度叙述艺术史的阶段转而进入了研究美学的囹圄 。容许我大胆地类比,绘画形式语言因为有其标准系统,正处在一个相对客观的境地,而绘画内容剖析则会或多或少地带入笔者对内容理解的主观想法,这样的剖析方式是更加的容易,还是更加的深刻呢?在我看来,正如我认为文史哲是一个递进的关系,先有文史,再谈哲学 。我认为绘画形式语言之于绘画内容剖析与文史之于哲学的关系相同 。轻视基础,甚至避开基本技巧来谈内容都是空谈 。所以我对绘画形式语言的初印象就是积累,不断的积累,熟练的工艺 。
这仅仅是我的一家之谈,同时我也不羞愧将其称之为我对绘画形式语言的刻板印象 。
二、牵一发而动全身
我决定趁此机会尝试着自己来摸索绘画形式语言 。在第一周时我想要快速地知道很多关系,例如构图中人物与背景,当时我认为一方复杂另一方就需要简化来达到平衡(后来发现还是要分类讨论);又比如平面与三维,事实上我用了比较偷懒的方式,我我将大的透视的部分全部取消,取而代之的是用三维建模的方式做了一些小的模型;画到最后发现牵一发而动全身,我的焦点也发生了改变......
这一个过程让我觉得非常奇妙,抛开了先前程式化的研究方式,而是通过自己的体验一点一点循序渐进地了解到各个元素之间微妙的制衡,体验学习确实更加地轻松 。第二周我着眼于某种单一要素与整体的关系,其实启发我的是在这个阶段我正好接触了宏观经济与微观经济的概念 。经济是一个非常非常庞大的研究个体,艺术也是如此,都是兼具了悠久的历史、人在其中的活动和各种原理与现象 。所以当时我觉得,是否我在研究艺术时也可以挪用这种思维,宏观与微观的思考方式,于是就有了我第二周的一个选题,事实证明艺术也需要有这样的思考 。也是慢慢的实践中,我发现了很有意思的两个绘画形式的现象:
1、宏观微观都是相对的,宏观来看这是一幅画面,它可以成为更加庞大的另一个pattern的微观元素;
2、重复的图形不等于复杂的绘画形式语言,更偏向于装饰语言 。
同时我尝试着将其放到一些包袋、酒瓶上来验证我的发现,从王犁老师与同学的正面反馈来看,暂时来说我的这一想法还是受到认可的 。也是在这第二周,我就有了更多信心来实践、来实验 。对我自己来说,进入美院以后,我变得更加不敢画画了,在画画上用“眼高手低”形容我实在是再准确不过了 。知道了什么是好的绘画,就更加对自己拙劣的笔头功夫感到羞愧 。尽管王犁老师一再鼓励,但正如这门课程我们所要学习的不是技法是读画的能力,我所用来讲故事的笔实在是简陋,我对自己只能用插画的方式感到遗憾 。但是就是在第二次的正面反馈后我突然开始感谢自己的“烂笔头”,即便我呈现出来的笔画没有那么多,但每一笔都经过深思熟虑,也正因为我的笔画都在我的可描述范围内,把我所有的想法都能清楚地表达出来,这一种“恰恰好”的平衡感让我感到很愉悦 。
卢奕杉 第三周作业
第三周出了一点小状况,在进度上落后了一些,但是没有放弃我的“实验” 。继续探索属于“自己的绘画形式语言”,第二就是区分装饰语言与绘画语言之间有什么关系 。也很感谢王犁老师在这个时间点把埃舍尔摆到了我们面前,在分析对比之后认为之前觉得重复图样是装饰语言而非绘画形式语言的想法还是狭隘了,在这个阶段我认为同样是绘画形式语言,结构上的复杂使得画面更具有“建筑性”,而图样上的复杂让画面更有“装饰性” 。一般规律上,结构的改动需要更多的逻辑思维能力、甚至是数学计算能力,在绘画中,我认为不是构图就是结构,而是对于这种画作来说最需要计算分析的部分是结构 。我认为第三周的学习任务是最难的,我所提炼出的想法也是最具有建设性的 。最后我呈现的画面是更改了一张波斯得细密画,将其背景更换成了来自戈雅的经典图案,每个元素都是结构上的错视,整个画面又是很整体的元素 。这是现代pattern相对以波斯细密画为代表的古代pattern的进步之处——建筑性与装饰性是相伴相生的 。